29 ene 2009

CURSO DE PERCUSION Y MUSICAS TRADICIONALES CON ELISEO PARRA

Fechas: del 5 al 7 de abril de 2009

Para este curso conviene traer alguna de estos instrumentos: pandereta, pandero cuadrado, sarten, dedal, almirez, tejoletas y/o lo que toqueis habitualmente.
Precios: curso con alojamiento en habitación doble con desayuno incluido 130€
Curso con alojamiento en habitación común con desayuno
incluido100€
Curso sin estancia 80€
Nº plazas: 20 (se cubrirán por riguroso orden de inscripción)

Información: 91 126 16 54 / 639 180 395 / 636 013 095
http://www.blogger.com/tallerarte@gmail.com


LA PERCUSIÓN COMO ACOMPAÑAMIENTO DEL CANTE Y BAILE TRADICIONAL


La necesidad de música que tiene el género humano ha sido corroborada desde sus más antiguas civilizaciones. En España la “necesidad de cantar”:…si no cantábamos no podíamos trabajar, por ej., ha sido un comentario repetido en boca de buena parte de los informantes que hemos entrevistado a lo largo de 15 años de trabajo de campo.
La percusión como soporte del canto, en manos de la misma persona, es un “tandem” común en las músicas tradicionales de medio mundo; en nuestro país ha servido para bailar principalmente, pero también para otros usos tales como: ramos, canciones, villancicos, etc.
En definitiva cantar y tocar al mismo tiempo es lo que propongo para este curso sobre cantares y bailes de buena parte de España.
Pandero cuadrado, pandereta, sartén, almirez y tejoletas principalmente serán la materia de enseñanza junto al canto de seguidillas, jotas, charros, charradas y romances –entre otros-.
Un paseo por nuestro desconocido acervo cultural que nos ayudará, de paso, a saber de donde venimos para conocernos un poquito más y mejor.
La pandereta es el instrumento más asequible, junto al almirez y la sartén –con cuchara y dedal-, pero hoy en día ya no es difícil encontrar un pandero cuadrado también.



ELISEO PARRA



Nacido en La Ribera del Duero un mes antes de la década de los 50, desde niño empezó a mostrar gran afición, primero por el baile y más tarde por el cante. Fue creciendo acompañado siempre por la música, cantando en casas de vecinos, en rondallas, en el coro del Instituto…etc., mientras vivía en Valladolid.
A los 14 años de edad la familia emigra a la Barcelona de los años 60 y es allí donde, sin quererlo, se convierte en músico profesional a los 18 años y estudiante libre en el Conservatorio Municipal.
Casi desde el principio fue batería-cantante en bandas de rock como “Mi Generación”, con la que grabó dos L.P.s y un single entre 1971 y 1973, reeditados 35 años después por Wha-Wha Records.
Después vendría la época “Zeleste” tocando con “Blay Tritono”, “La Rondalla de la Costa” y “Sardineta”, grupo “mítico” con el que giraban por Europa actuando en la calle y en locales.
En aquella gran Barcelona de los setenta, acompañó en directo o en disco a Ovidi Montllor, Gato Pérez, María del Mar Bonet, Marina Rossell o “Al Tall”, entre otros. En esta época empieza a abandonar la batería para centrarse más en el canto y la percusión menor para convertirse en cantante de “salsa” con orquestas como “La Platería”, “La Sonora Catalana” o “La Negra”.
En 1983, se traslada a Madrid con el grupo “Mosaico”, ya para hacer música tradicional; dos discos fueron fruto de aquella unión: “Homenaje a Agapito Marazuela” (1984) y “De raíz” (1985).
Al deshacerse el grupo, trabaja con Elisa Serna, Ángel Carril, María Salgado y muchos más de toda índole.
Vuelve a grabar en 1992 “Al Bedrío”, “Arraigo” (1994), “Arboleras1” (1995), “La boda estorbada” (1996), “Arboleras 2” (1997), “Tribus hispanas” (1998), “Viva! quien sabe querer” (2002) y “De ayer mañana” (2005).
Ha recorrido medio mundo actuando con su magnífica y fiel banda y ha colaborado con gran parte de los grupos de “recreación tradicional” de la Península.
Ha realizado “trabajo de campo” por buena parte de España junto a José Manuel Fraile y colaborado en los libros y discos de recopilación de éste, como transcriptor musical.
Cabe destacar también su “Suite Romance”, que estrenó el Ballet Nacional y la Orquesta Sinfónica de Madrid y su trabajo como músico y actor para la Compañía Nacional de Teatro Clásico en la obra de Lope de Vega “Peribáñez y el Comendador de Ocaña”.
Por último resaltar su labor docente desde hace seis años como profesor de percusión y canto tradicional.

7 jun 2008

TALLER FOTOMONTAJE DIGITAL E IMAGEN CONTEMPORÁNEA.


Fechas del taller: 30 de octubre al 2 de noviembre de 2008
Información: 639 180 395 - 636 013 095
tallerarte@gmail.com

foto: Guillermo Rozalén
alumno del curso

MANOLO RUFO

El presente taller tendrá como objetivo proporcionar al alumno una serie de recursos teóricos y prácticos, que le permitirán dotarse de los conceptos necesarios para la ampliación de criterios en torno a la creación de obras basadas en la utilización y manipulación de la imagen fotográfica. Partiendo de los principios estéticos del fotomontaje, analizaremos las posibilidades expresivas que pueden obtenerse con el fin de acercarlas a otras disciplinas como la pintura, la escultura o la instalación.

Programa del taller: 4 días

1ª Imagen estática: Fotografía. Introducción y análisis de los principios históricos del fotomontaje, su tratamiento por diferentes autores, la evolución del lenguaje, su presencia en las prácticas artísticas contemporáneas y la actual revitalización del género impulsada por las nuevas corrientes de la fotografía digital.

2ª Imagen en movimiento: Vídeo. Introducción en el lenguaje, antecedentes históricos y recorrido por las principales corrientes artísticas que utilizan el vídeo como soporte expresivo. Proyección de vídeos de diferentes autores actuales en los que están presentes la alteración de las imágenes y los principios del fotomontaje.

Los días siguientes tendrán un carácter práctico, en los que los participantes realizarán diferentes ejercicios bajo la supervisión del director del taller, que estarán encaminados a desarrollar los conocimientos adquiridos mediante la utilización de los recursos y conceptos procedentes del fotomontaje.

Los ejercicios podrán ser realizados tanto por medios analógicos como digitales, e igualmente podrán desarrollarse con imagen estática o en movimiento. En el entorno digital trabajaremos con los programas Photoshop para la fotografía y Premiere para la edición y composición de vídeo.